RAGA CYCLE I–II–IV
2025–en cours · TRILOGIE D'ALBUMS
Raga Cycle I–II–IV est une collaboration entre la chanteuse et compositrice Ina Filip et le compositeur et pianiste Michael Harrison. Les œuvres tissent ensemble le langage harmonique singulier de Harrison, l’intonation juste et les influences du minimalisme avec la pratique vocale et compositionnelle d’Ina Filip, notamment ses explorations de la polyphonie. Chaque cycle prend racine dans des ragas associés à un moment particulier de la journée et se déploie à travers la voix, le piano, l’électronique et l’improvisation.
Le premier volet, Evening Light: Raga Cycle I, a été achevé avec Harrison et est paru en 2026. À la suite de son décès, Filip poursuit la réalisation de Raga Cycle II et IV à partir de la musique et du matériel qu’ils avaient développés ensemble, complétant ainsi la trilogie dans le prolongement posthume de leur collaboration.
24 HOURS @ ONCE
2024 · INSTALLATION AUDIOVISUELLE IMMERSIVE
24 Hours @ Once est une installation immersive créée en collaboration avec le cinéaste Bill Morrison, nommé aux Oscars. Réunissant vingt-quatre flux vidéo en direct provenant de différents endroits à travers le monde, projetés simultanément, et une performance en direct spatialisée de la musique de Raga Cycle, l’œuvre propose une réflexion sur notre expérience du temps et notre présence au monde.
Présentée pour la première fois en 2024 au RPI, à Troy, dans l’État de New York, 24 Hours @ Once est conçue comme un projet évolutif à long terme, appelé à intégrer progressivement l’ensemble de la série Raga Cycle au fil de son développement.
PASSAGE
2023 · INSTALLATION AUDIOVISUELLE IMMERSIVE
Passage est une installation immersive conçue par le compositeur Michael Harrison en collaboration avec l’artiste Nina Elder, qui explore le temps céleste et humain à travers la musique, la lumière et l’espace. En tant que l’une des compositrices du projet, Ina Filip a participé à la création et à l’enregistrement de sa musique fondée sur le raga, aux côtés de Harrison, Elliot Cole et Benoît Rolland. Associant piano en intonation juste, voix, tabla et électronique, la musique était spatialisée dans l’installation, tandis que les jeux changeants de lumière et d’ombre évoquaient le mouvement du temps céleste.
Présentée au Turchin Center for the Visual Arts de l’Appalachian State University, en Caroline du Nord, aux États-Unis, Passage était exposée conjointement avec Time Pieces, une série de dessins au graphite de Nina Elder autour de l’impermanence et de la transformation, Passage invitait le public à faire l’expérience de sa propre présence au sein de rythmes plus vastes du temps et de l’espace.
MEMORY
2022 · MUSIQUE ÉLECTRONIQUE · FILM
Memory est une œuvre vocale électronique créée en collaboration avec Adham Shaikh et C# Orchestra. La pièce explore l’intégration de certains éléments de la pratique vocale du Dhrupad dans un contexte pop, en les superposant à la polyphonie et aux harmonies vocales.
La musique a ensuite donné naissance à un film réalisé en collaboration avec l’artiste vidéo Johnny Ranger, tourné dans les forêts entourant Val-David, dans les Laurentides. Les installations de land art à grande échelle de Philippe Fleury — des structures en bois réalisées dans la forêt — s’intègrent au paysage, tandis que l’imaginaire visuel singulier de Ranger transforme les images par de subtiles animations, des changements de couleurs et des rayons de lumière. Le résultat réunit musique, film, land art et forêt laurentienne dans un univers visuel profondément collaboratif.
POLYPHONIC MALKAUNS
2021 · ALBUM · COMPOSITION VOCALE
Conçu par le compositeur contemporain et chanteur de Dhrupad Payton MacDonald et développé en étroite collaboration avec Ina Filip, Polyphonic Malkauns explore une rencontre singulière entre le Dhrupad et la polyphonie occidentale à travers le cadre du Raga Malkauns. L’album aborde de manière radicalement différente une forme traditionnellement soliste : par moments, jusqu’à huit voix d’hommes et de femmes se déploient simultanément, couvrant un registre vocal exceptionnellement vaste et créant une trame polyphonique dense et mouvante.
Suivant la progression traditionnelle du développement du raga — alap, jod et jhala — l’œuvre réinvente chacune de ces étapes à travers plusieurs voix indépendantes qui habitent et développent simultanément le raga. Il en résulte une exploration singulière du raga polyphonique, réunissant deux langages musicaux sous une forme rarement rencontrée dans l’une ou l’autre tradition.
CANTOS DE MA
2017 · ALBUM · COMPOSITION VOCALE
Cantos de Ma est né de la pratique du Dhrupad d’Ina Filip, à l’écoute de la résonance du son et du silence qui l’entoure. Construit autour du développement en alap du Raga Megh, l’album puise dans la technique vocale du Dhrupad, tout en intégrant de subtiles influences vocales brésiliennes, quelques touches de polyphonie et de longues étendues de silence.
Produit par Adham Shaikh, l’album réunit C# Orchestra à la guitare fretless et Hanna Winzentzen à la vichitra veena. Au sein de cette instrumentation dépouillée, la voix demeure au centre, explorant la vie intérieure d’une note — ses harmoniques, son mouvement et sa transformation progressive.